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对于国内民族舞艺术效果解析

来源:未知 编辑:中国艺考网

对于国内民族舞艺术效果解析

    一、中国民族舞艺术的传播者和接受者
    (一)中国民族舞艺术的传播者
    影响艺术传播价值效应的一个重要因素是传播者,传播者是民族舞艺术传播活动的起点。传播者的数量并不是越多越好,由于每个人价值观的差异,艺术修养也存在着良莠不齐的现象,其中不乏有素质低,没有责任感的艺术传播者,这些人会对艺术信息的传播造成不良的影响,甚至会偏离宣传的最初宗旨,损害了中国民族舞艺术传播的社会效益和经济效益。所以,一个好的民族艺术传播者应该具备良好的艺术修养和高尚的道德品质,在传播艺术信息的同时,也要考虑社会群众的反响,树立积极向上的价值取向,把具有高艺术高品质的优秀作品奉献给广大群众。
    (二)中国民族舞艺术的接受者
    民族舞艺术信息传播的目的地是艺术接受者,民族舞艺术传播的价值效应最终会在接受者身上得到充分的展现。由于接受者的年龄层次的不同,地域文化的不同,生活经历的不同,往往会导致接受者对民族舞的艺术信息有着不同的理解和感受。接受者在民族舞艺术的传播过程中有着举足轻重的地位,他们的价值观念,审美感受对民族舞艺术传播的价值效应影响很大。我们尤其要注意两点:一,在选择传播内容时,要根据接受者的审美要求选择传播内容,要有一定的针对性,不能一蜂窝的把艺术内容全部展示给接受者欣赏,这只会导致接受者的审美疲劳。二,艺术传播形式必须符合接受者的审美心理。我们在创作、改编、表演和传播民族舞艺术时,要从接受者的角度思考,根据接受者的需求不断改进舞蹈中的动作,音乐,段落等。
    二、中国民族舞艺术传播的社会机制
    (一)民族舞艺术的经济需求
    民族舞艺术潜移默化的影响着社会经济的发展,在经济繁荣,信息发达的今天,人们不单单是对温饱的需求,而是积极投入到各类艺术活动中,民族舞恰恰激发了人民群众对艺术的追求。民族舞艺术信息的有效传播使人们开始关注民族舞的特性,越来越多的人开始学习民族舞蹈,这就带动了国家艺术经济的发展,所以,民族舞的艺术传播从某种程度上能反应一个国家的经济需求和人民的生活水平。
    (二)民族舞艺术的文化需求
    中华文化底蕴深厚,历史悠久,不同民族间的文化又各具特色。其中,民族舞是中华文化的一个重要载体。舞蹈是一种独特的表现形式,它把人体的动作作为特别的语言介质,造就了柔美而独具内涵的艺术形象,也体现了一个民族的风俗信仰和追求理念。民族舞蹈是各民族劳动人民的智慧成果,它所要表达的深刻内涵远远的超出了其可见的审美动作,舞蹈带给人们的不仅是美的享受,更体现了一个民族的历史底蕴和文化特征。
    三、大众传媒时代中国民族舞艺术的传播效果
    艺术、科技、经济的不断融合是由于市场经济竞争的不断强化,逐步改善和丰富了中国民族舞艺术传至还高,但由于不具备音级最大相似性,因此也不将其列入。[6]也可理解为T0(5-11)∩T0(5-35)=T0(4-22),也就是说5-11与5-35呈音级最大相似性Rp关系,且5-11与5-35的交集为4-22,另外,4-22既包含于5-35中,也包含于5-11中。余下的同理。[7]T0(4-17)也可看作是T0(3-11)与T7I(3-11)的并集,数学表达式为T0(3-11)∪T7I(3-11)=T0(4-17)。4-21也类似。[8]本文的音程级相似性是针对本文论述的五声性而言的,与一般意义上的音程级最大相似性(包括R1或R2关系)是不完全一致的。对于一般意义上的音程级相似性关系,可参看[美]艾伦?福特着,罗忠镕译,《无调性音乐的结构》,上海音乐出版社,2009年10月第1版,p.56—73。
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