舞蹈表演艺术表达方式研究

从古至今，舞蹈都是人类一种最为重要的表演艺术之一，且其综合性较强，形式多样，大多是舞者通过语言及肢体来表达情感的行为，动作、韵律和造型都富有美感，给观众以视觉享受。笔者通过分析舞蹈艺术审美的特征，研究现阶段舞蹈表演艺术的表达方式，希望可以为相关人士提供参考。作为一门综合性较强的艺术表现形式，舞蹈艺术一直广受社会大众的欢迎和喜爱，而优秀的舞蹈表演往往需要舞者展现真实的情感，不断创新创作，才能真正诠释舞蹈的内涵，表达既定的主题，充分发挥配乐的感染力，将舞蹈各种元素融会贯通，才能渲染出舞蹈艺术的美感，深刻挖掘舞蹈的魅力，吸引更多观众，最终实现舞蹈与观众的共鸣。因此，本文对舞蹈表演艺术的表达方式进行研究和创新，以期能更好地展现舞蹈艺术的审美性，提高其艺术价值品味，创造更为深远的社会价值就显得非常重要。

一、舞蹈艺术的审美特征

舞蹈表演应具备以下几方面的技能：（1）掌握舞蹈学科的基本理论知识和技能；（2）具有对不同民族舞蹈的鉴赏能力；（3）掌握主要舞种的分析方法和一般技术；（4）具有舞蹈写作、评论及表演的基本能力；（5）了解舞蹈艺术前沿动态、应用情景和发展动态；（6）掌握舞蹈文献检索、资料查询的基本方法；（7）具有一定的实际工作能力。根据以上几方面的要求，舞蹈表演审美特征应为下列几点。

（一）动作美是舞蹈表演的精髓

舞蹈表演与声乐表演等艺术形式最大的区别就在于其优美的舞蹈动作。舞蹈艺术主要通过一系列具有审美特性的舞蹈动作符号来展现，不同的动作反映人类内心不同的思想及情感。可以说，舞蹈动作是舞蹈艺术的精髓和核心，而配乐、服装、编导、设计等都是以舞蹈动作为核心来操作的，只有作曲和服装等与动作相协调，才能充分演绎舞蹈艺术的美感，联合构成舞蹈表演的形象美、和谐美。所以，在舞蹈的创作、演绎、设计的各个环节，都应注重动作的编排和表演性，在实际的舞蹈表演过程中，一定要将情感的交流、时空的交融等与动作充分结合，使舞蹈能够形神合一，协调而富有美感。

（二）韵律美是舞蹈美的升华

虽然舞蹈主要是通过动作来展现，但如果没有韵律感的动作，只能说是动作堆积，而不是舞蹈。因此，只有具备韵律美的舞蹈才是对舞蹈美感的升华。舞蹈的形式创作大多都是基于人们日常生产、生活、娱乐健身等动作来提炼而来，因此舞蹈动作大多是通过人体的手势、表情、造型演绎出来，每一个舞姿都有其特定的情感表达目的，表演时通过人们的身躯舞动和表情变化来展现舞蹈的艺术美感，让更多的人感染舞蹈的魅力。从艺术的角度讲，舞蹈表演能帮助我们增强身体素质，提升肢体的协调性和韵律感，这已成为人类表达感情、增进友谊及交往和交流的一种重要方式。韵律美要求舞蹈的肢体律动与气息协调，包括演员的舞姿、动作协调性、动作时间的长短、节奏感等，韵律美是通过各种动作及其辅助元素有效融合来展现的。

（三）造型美是舞蹈艺术美感的源泉

舞蹈的造型是对舞蹈艺术美感的整体体现，造型美了才能给人以空间美感，给人一种大美。通过舞蹈造型，观众会对舞蹈的局部与系统空间有更为深刻的美感体验。比如，一直是舞蹈经典的《千手观音》，它是以群体舞蹈的形式展现了造型的美感，给人以震撼的空间感觉。舞蹈的动作造型主要是音乐、肢体的配合与交融来突显的。舞蹈创作的造型美感是对主题和现实的透析，不同的造型给人以简约、繁华、和谐之感。

二、舞蹈表演艺术表达方式

（一）动作语言表达

动作是舞蹈的精髓，人类的肢体动作及表情语言是无声的，但通过动作节奏变化、造型变换等能表达人类的内心世界。与小说家类似，小说作品的表达方式通过文字语言展现，而舞蹈表演则通过人类的肢体动作来表达，舞蹈编导利用动作来代替语言，因此每一个舞姿和动作都具有情感传递的功能，可以在表演者的内心与观众内心搭建交流的平台。一方面，舞蹈动作可以展现出舞者的技能；另一方面，舞蹈动作更是对舞蹈创作者内心真实情感的表达。在一部小说在进行创作之前都应先有创意，然后根据作者的理念和构思来进行创作。而对于舞蹈而言，其语言就是“动作”，每一个动作都是“意”的表达和承载对象，专业并富有美感的动作能有效表达舞蹈艺术的节奏感和主题风格。

（二）情感内容表达

区别于直接的语言表达及艺术体操，舞蹈是一种特殊的情感内容表达方式，舞蹈技能不是关键，重要的是舞蹈情感的诠释。在实际的舞蹈艺术表演中，演员通过塑造的人物形象来生动地展现编者或舞者想要表达的真实感受，仿佛已将“真实”的人物及景象置身于观众面前。要想将舞蹈艺术充分展现给观众，舞蹈技能是基础，情感表达是真谛。情感是舞蹈的灵魂，是舞蹈艺术的思想核心，能让舞蹈艺术更加灵动、自然。只有被赋予了情感的舞蹈才是真正的舞蹈，才能由内而外地流露出人类的真实情感。情感与舞蹈动作相融合，才能演绎出舞蹈的韵味与情境。

（三）情绪气氛表达

舞蹈表演时需要表演者饱满的情绪尽快融入到舞蹈所演绎的情景和气氛中，这样才能展现舞蹈的魅力和美感。现阶段一些舞蹈家和编导越来越关注情绪性舞蹈，并不断探索创新。作为一种综合性较强的动作艺术，舞蹈是对观众的视觉、听觉、思维、情感的综合渲染，演员可以采用不同的情绪变化方式来引导观众感受更和谐的艺术空间氛围。从这个角度讲，舞蹈是一种情感、意境、气氛交融的艺术形式，通过“意”的表达给观众以情感的互通和灵魂的交流，给人以艺术氛围的熏陶。因此，情绪与气氛的表达需要舞蹈编导在创作时能对“意”有全面的认识，准确把握舞蹈的主题思想，挖掘舞蹈所要表达的内涵和精髓；而舞蹈演员应结合实际情况对现有舞蹈进行不断创新，使舞蹈在演绎时能充分体现个人的情感与舞蹈主体风格的协调性，使自己也成为舞蹈艺术的一部分，展现符合舞蹈表演意境的情绪和情感，使舞蹈表达更具有品质感和思想活性。

三、结语

舞蹈这种特殊的艺术形式，在表达过程中具有自身独特的魅力，其所展现的内涵往往是其他艺术形式所不具备的。探究舞蹈动作优化方式，让舞蹈的表现力更具优势，应当成为舞蹈艺术者所需要做的重要工作内容。只有让舞蹈成为情感沟通的一种方式，成为艺术表达的最佳途径，才能让舞蹈可持续发展，才能真正让舞蹈成为人们看得懂、愿意学的艺术形式。

作者：王雪君